Freak Machines

Una de las series manga/anime con más proyección y que goza del seguimiento y la confianza de muchos otakus es Saint Seiya, una serie que a los más jovenes apenas les sonará (habrán oido algo sobre ella o habrán visto las series más modernas pertenecientes a esta saga, caso de Saint Seiya The Lost Canvas o Saint Seiya Hades), pero a los que tenemos más edad (de veinte años para adelante, como un servidor) es una serie que forma parte de nuestra infancia y a la que todos recordamos, antes de que existieran y llegaran a nuestras manos las versiones originales subtituladas al castellano (los famosos fansub, con los que apenas comulgo), la famosa canción que empezaba de la siguiente manera:

"Los guardianes del Universo...
al triunfar el mal....

No quiero poner toda la canción, no es porque no me la sepa, que sabermela me la sé, pero en este post tampoco es que vayamos a tratar como cuestión principal las diferentes versiones que, desde nuestro país, se han realizado de los openings y endings de las distintas sagas de Saint Seiya, teniendo en cuenta la particularidad de que, la famosa canción de la cual hemos puesto unas pocas estrofas (dos, que para mí y en estos momentos del día ya son muchos...) es el resultado de una castellanización del opening de la versión francesa cantada por un tal Bernard Minet (o algo así, todavia no me he puesto a investigar).

Saint seiya vio la luz en Japón a mediados de los años ochenta y a nuestro país no llegó hasta el tránsito entre la década de los ochenta y noventa, con la famosa saga del Santuario, la primera de ellas, la más en mi opinión interesante pero también la más abultada ya que no se parecía en nada a la historia original aportada por el manga: para empezar, las armaduras de los caballeros de bronce se parecían a las del manga de Masami Kurumada de igual modo se parecen la noche y el día... o sea... nada de nada. Las armaduras del anime eran mucho más elaboradas y casí cubrian los cuerpos de los caballeros, mientras que las del manga eran mucho más sencillas. En la serie, además, las armaduras se adherían al cuerpo del personaje automáticamente, mientras que en el manga eran los propios caballeros quienes se tenían que poner ellos mismos las armaduras.



¿Por qué las armaduras de los caballeros del Zodiaco eran diferentes entre sí? La razón parece ser estrictamente comercial: Como bien sabeis, el éxito de una serie se fundamenta, lamentablemente, más por la historia de la propia serie, por el merchandising que ésta produce debido al éxito inicial, pero nada fundamental, del propio argumento y los seguidores que éste pueda propiciar. BANDAI, la empresa juguetera encargada de lanzar al mercado las figuras relacionadas con el universo Saint Seiya (en la actualidad, si no me equivoco, todavia se encarga de tal labor) no le convencía mucho el diseño de las armaduras originales y optó, en un primer momento, en lanzar al mercado a los caballeros de bronce con unas armaduras bastante bastas, destacadas, hasta el punto de que mas que caballeros de bronce, parecen caballeros de oro (no porque estas armaduras tuvieran un color dorado, sino porque se supone que una de las diferencias entre los caballeros de bronce y las de oro no solo radica en el metal, sino porque al ser caballeros de bronce la armadura es mucho más sencilla mientras que las de oro son mucho más completa (los que sepais algo de Historia Medieval, el paralelismo lo podeis encontrar en una comparación sistematica entre las vestimentas de los guerreros medievales de la Alta Edad Media y las armaduras de la Baja Edad Media y la Edad Moderna... pues algo asi.

De todos modos, tanto el manga y el anime, en su primera saga, gozaron de un gran éxito. Siempre que veo esta serie una y otra vez, o capítulos sueltos porque hay muchos de esta saga (si, y recalco, de esta saga, porque el resto son mas breves y no tienen tanto relleno) que sobran, y recalcaré la palabra SOBRAN.... y si no, quienes hayais visto la serie en su primera saga, por todos los santos, los famosos CABALLEROS DE ACERO: Venga va, ¿quién se cree eso? tres niñatos que tienen mas fuerza que el caballero de plata que convierte en piedra a Pegaso y Andromeda... y lo más fuerte... acompañan a Seiya y al resto al Santuario y de repente, no sabemos porque, desaparecen... ya no se vuelve a saber nada de ellos. Estos caballeros fueron el resultado de un merchandising, vamos que no tienen origen en el manga del maestro Kurumada (podeis buscarlos si quereis, que no los encontrareis). Menos mal que, pese a desaparecer misteriosamente, no se les volvió a ver nunca más.... ¿Y qué decir del resto de personajes secundarios que tampoco aparecen en el manga? Mejor no decir nada, aunque estaría bien dicho, porque merecen todos los calificativos despectivos que haya en el mundo, a pesar de que lo siento por las personas que los crearan para la versión anime.



El manga y el anime tienen sus ventajas e inconvenientes. Yo he visto y veo ambas y las dos me gustan. Puedo sentirme privilegiado al hablar de esta serie porque en estos momentos dispongo de todas las series Manga y Anime habidas y por haber del Universo Saint Seiya, estando tres de ellas en proceso. Con respecto al resto de sagas, tengo poco que decir: la famosa Saga de Aasgard es característica del Anime, puesto que en el manga se da el salto de la saga del Santuario a la de Poseidón. Es muy probable que la saga de Aasgard se creara a raiz de una minihistoria, presente en el manga, que tiene por protagonista a Hyoga (el caballero del cisne) cuya trama se desarrolla en Siberia en un contexto que nos recuerda y mucho al territorio de Aasgard.

La saga de Poseidón es de las mas coherentes y lógicas que he visto: No solo porque es bastante fiel al manga (ninguna saga de un anime es fiel al manga al 100% eso es una ley universal, pero bueno) sino porque no incluye ningun tipo de relleno inutil (esto es algo caracteristico y propio de otras series shonen que sin duda conocereis, apreciados y cultivados lectores, como One Piece, Naruto, Bleach, etc series que no se porque no os dejan ya de gustar con lo largas que se están haciendo por culpa de su exito no entendible la verdad y sobre todo por la alta cantidad de relleno que poseen...). El caso es que en los años noventa finalizó la serie, de momento, ya que años más tarde, con la reedición del manga original por parte de la Editorial GLENAT (la primera editorial que se encargó de la distribución del manga en nuestro país fue PLANETA D'AGOSTINI COMICS, la cual no goza de mi simpatia en absoluto ya que fruto de su ruptura con Disney, se ha dejado de momento de distribuir el manga de Kingdom Hearts 2...Lo unico que le salva de mi ira divina es la serie de comics europea Murena, ambientada en la época de Nerón) pudimos conocer la Saga de Hades y sobre todo, gracias a Selecta visión en parte y sobre todo a las descargas directas, hemos podido ver la saga de Hades en todas sus fases (Santuario, Inferno y Elysion). Sin duda, una serie brillante... pero muchos, impulsados por sus propias convicciones, podrán negar tales afirmaciones.....



¿Por qué? Porque sin duda habrá personas, y puedo dar fe de ello porque durante el Salon del Manga de Barcelona celebrado en el año 2008, conocimos a una chica, otaku como un servidor modesto, que resumió de un modo muy breve y conciso la serie de los caballeros del zodiaco, y pese a no pretender formar parte de la opinion que no cree en el exito de dicha serie porque es muy lineal y previsible, opinión que en parte dice la verdad: es una serie en la que el maximo objetivo es salvar a Saoiri Kido (alias la encarnación de Atenea) de las fuerzas del mal. Saori tiene a muchos caballeros a su servicio, pero solo son cinco los que acuden en su ayuda: Seiya (Pegaso), Hyoga (Cisne), Ikki (Fenix), Shun (Andromeda) y Shiryu (Dragón). Hay otros cinco caballeros más de bronce, que tienen un relativo protagonismo en la primera saga y en el resto bastante nulo, aunque hacen lo suyo (a punto de ser asesinada Atenea mientras está herida de muerte en el Santuario, ellos aparecen para protegerla y en la saga de Hades, cuando es hallada por fin la hermana de Seiya, Seika, ellos más las mujeres caballeros Shaina y Marin, la protegen del poder de Hades).




De todos modos, Saori, y nada de pobre porque de pobre no tiene nada, porque es más rica que ningun ser humano en toda la tierra y unos cuantos chicos en plena adolescencia arriesgan sus vidas continuamente por ella. Bueno, maticemos un poco, realmente Seiya porque todos los demás acaban, perdonarme por la expresión, echos una mierda, incluido el pobre Seiya, que este si que merece toda nuestra compasión y pena, lo que tiene que sufrir el pobre muchacho....

Hasta aqui mi análisis de Saint Seiya. Un poco crítico y polemico, yo soy asi que se le va a hacer, y bueno no dejeis de leer las nuevas series que hay sobre el Universo de Saint Seiya... Merecen la pena.

Mangaboy

Estrenamos sección en videojuegos, en la cual hablaremos de las distintas heroínas que demuestran que también tienen un hueco en el mundo de los videojuegos. Para empezar mencionaremos la primera heroína que es Samus Aran, conocida por la saga Metroid.

Samus fue la hija de dos mineros (conocidos como Rodney y Virginia Aran) en el mundo minero K-2L de la Federación Galáctica. Cuando tenía 3 años, las especies conocidas como Piratas Espaciales, lideradas por Ridley, destruyeron la colonia, dejando a Samus como la única superviviente, ya que se encontraba lejos del lugar de la masacre. Una pareja de Chozo que habían estado antes en el planeta en el que ella estaba (uno de los cuales se había hecho amigo de Samus: Abuélo Pájaro) detectaron la llamada de auxilio de la colonia, y llevaron a Samus con ellos a su planeta, Zebes. La criaron y quisieron a Samus como si fuera su hija, inyectándola con su sangre para potenciar su fuerza y resistencia ante el entorno del planeta. En Metroid: Zero Mission, Samus tiene visiones de su infancia con los Chozo cuando ve un mural representando un guerrero Chozo, así como una secuencia de imágenes en los bonus de Metroid Fusion.

Finalmente, dejó Zebes sola con su Traje Chozo, buscando un entrenamiento militar completo en la Federación Galáctica. Sin embargo, su carrera militar se vio interrumpida con la muerte de su oficial superior, Adam Malkovich, y dejándola para convertirse en una cazarrecompensas (aunque no por vicio o codicia). Cuando se hubo hecho un nombre, los Piratas Espaciales atacaron Zebes en busca de información acerca de los Metroids que habían robado a la Federación, capturando y reprogramando el control del planeta, Mother Brain, y matando a la población entera de Chozo.

Samus tuvo noticias de esto y fue enviada por la Federación como último recurso para acabar con los Piratas y parar las producciones de Metroides. Samus tuvo éxito derrotando a Kraid, Ridley y Mother Brain en el proceso, pero cuando escapaba de una bomba detonada por Mother Brain en sus últimos suspiros fue derribada por una flota de Piratas. En la lucha por la supervivencia perdió su Power Suit y fue forzada a volar a su antigua casa en Chozodia.

Allí, Samus fue puesta a prueba en un santuario Chozo y luego le fue entregado una mejora del traje de tipo II (el Traje Climático) con las hombreras características. Entonces derrotó a la criatura cyborg Robo-Ridley (también llamado Meta-Ridley) y escapó de la nave de los piratas usando uno de sus pequeños cazas.

Evolución:

Samus apareció en una época en la cual los héroes populares eran principalmente masculinos como Mario o Link y éstos se esforzaban en rescatar princesas indefensas. No obstante al principio del 1º juego no sabemos si es hombre o mujer. A continuación vemos unas imágenes de su evolución a lo largo de la saga.

Metroid:

Metroid Zero Mission:

Metroid Prime 2:Echoes

Metroid Prime:Corruption


Metroid: Other M