Freak Machines

Antes de comenzar a redactar la crónica de nuestra estancia y sobre todo, nuestra conferencia, durante el desarrollo del último día del II Salón del Manga de Murcia, me gustaria pedir disculpas nuevamente en nombre de todo el equipo del blog por la lentitud a través de la cual vamos actualizando las secciones de dicho blog. Andamos ocupados con otras cuestiones y además acabamos de surgir hace bien poco, desde aqui, en nombre de todos mis compañeros, pido paciencia y comprensió a todos nuestros seguidores y lectores.

Mi compañero JavidelOlmo y yo teníamos previsto dar una conferencia sobre Arcade en las consolas de última generación y no defraudamos en absoluto. Llegamos casi una hora antes de que tuviera lugar nuestra conferencia y los miembros del blog, no solo Javi y yo, sino también Tati y Alberto, que sin ellos la conferencia el viaje y sobre todo la experiencia no habría sido la misma, sin duda alguna, y es necesario que reconozcamos su labor y sobre todo su compañia que fue gratificante y sobre todo positiva.



Estuvimos dando buenas vueltas por los stands, ya que todos somos o muy fans del manga o muy fans de los videojuegos, y en los stands habia de todo un poco. Eso si, mis esperanzas por encontrar el Sonic 2 original se esfumaron porque ya se lo habian llevado, che que rabia. En el segundo piso nos encontramos con una estupenda e interesante exposición de videoconsolas, desde las más antiguas hasta las más modernas y actuales, gentileza como no de nuestros queridos amigos de FANGAMES (antiguo EXPOGAMES) a los que agradecemos y mucho que cuenten siempre con nosotros, ya sea para dar conferencias a través de una colaboración mutua o bien dandonos sus apoyos y ánimos que, en momentos así, siempre bien viene.



La hora no transcurrió lenta ni mucho menos, ya que pudimos disfrutar de las instalaciones en la medida de lo posible, teniendo en cuenta que por asuntos personales que no incumben en absoluto a la crónica de dicho salón no comentaremos y que seguramente de no haber existido habriamos asistido a todos los días, pero no podía ser.




Llegó la hora exacta de nuestra conferencia y, ante una multitud bastante atenta e interesada en el mensaje que Javier y yo transmitiamos, dimos comienzo a la conferencia, cuyo contenido podeis leer en el último post que se publicó en el blog. Una vez que llegaron las preguntas del público hacia los conferenciantes, sucedieron toda una serie de situaciones que, personalmente, opino que deben de darse en toda conferencia, comunicación o charla: la crítica y la polémica. Una charla sin polémica no es nada, es insignificante, no tiene valor alguno, además permitidme que me exprese en lenguaje coloquial, pero una charla sin un toque de polémica es insulsa y vacía, porque después no genera debate alguno.

Y así es. Ya que en nuestra conferencia se trató indirecta y secundariamente la cuestión del paso del 2D al 3D o la pervivencia de juegos en 2d en las consolas de última generación, no faltaron mis propias defensas personales. Sí, ya sé que se debe ser lo más imparcial y lo más neutral posible, pero no debemos dejar de lado ni mucho menos nuestras propias convicciones y pensamientos. Recuerdo que uno de los momentos estelares del debate fue sin duda alguna cuando defendí a ultranza y con fuerza que, generalmente, ha sido un gran error en muchas sagas y en muchas entregas de estas sagas, el paso del 2d al 3d, hasta el punto de que definí el STREET FIGHTER IV como una aberración, por haber traicionado el ideal gráfico clásico de dicha saga en 2d, aunque haya mucha gente que me diga, si es en 2D, en 2D.





La conferencia nos enseñó dos cosas: una, que será interesante proponer, o bien en Murcia o bien en otro evento de semejantes características, una charla sobre el paso del 2d al 3d en determinadas sagas, como STREET FIGHTER, ZELDA, MARIO, SONIC Y FINAL FANTASY, y ver la polémica que ha suscitado dicho paso que en parte es inevitable teniendo en cuenta el gran y continuo progreso tecnólogico que ha manifestado la industria del videojuego en las últimas décadas, pasando de juegos enteramente hechos en 2d (para mí los mejores) a 3d (que vale, que también se disfrutan, pero no es lo mismo). Como muchos apuntaron durante el debate, en algunos juegos de muchas sagas, como MARIO o SONIC, se ha extendido la idea de que unicamente el cambio gráfico trae exito y si, podrá traer todos los éxitos que tú quieras, pero si el juego no va acompañado de una gran historia, por mucho que lo cargues de gráficos. Se convierte en un juego más del montón.





Personalmente, esta reflexión puede ir perfectamente acompañada de un hecho empírico que demostraría la validez de mi posición ideológica: Todos habremos jugado a los últimos FINAL FANTASY, o como mínimo verlos con nuestros propios ojos. Está claro que la calidad grafica de estos es IMPRESIONANTE, y más en consolas como XBOX360 o PS3, pero claro, ¿acaso la historia que presentan es ESPECTACULAR? Sinceramente, tiene muchisimo mejor argumento el FINAL FANTASY VI, de SNES, que salió al mercado en 1993, e incluso diria que, pese a quedar cuasi completamente anticuados los gráficos en 2d, os diria que tiene una calidad gráfica que no tiene nada que envidiar en absoluto a sus contemporaneos tridimensionales.

De todos modos, para gustos colores. Mi opinión no es en absoluto la verdad suprema y cada uno tiene derecho de opinar y de defender sus argumentos como quiera. Para eso dimos la charla y para eso seguiremos dando mas charlas en donde podamos y nos acepten.

Juego Arcade

Estos juegos en los años 80 y 90 se jugaban principalmente en maquinas recreativas que poseían sistemas de puntuación para competir con otros jugadores. En estos juegos arcades encontramos estas características:

Al no tener un argumento sólido el género de rol no se encuentran pero si otras categorías como Peleas, acción, carreras, simuladores, deportivos, plataformas y shooters.

Servidores de descarga

Como mencionamos en la introducción estos juegos son expuestos mediante los distintos servicios que ofrecen las videoconsolas de última generación en las que destacamos:

Categorias de juegos que encontramos

Una vez expuesto todos los elementos vamos a dividir los juegos que nos podemos encontrar en estos servicios:

Juego Clasico sin retocar:

Son aquellos juegos que se muestran tal y como eran en la época que salieron.
El que más aposto por esto fue Xbox live ya que fue uno de los primeros servidores de descarga y aprovecho hacerse con varios juegos arcades.

Estos juegos son de los más baratos que hay ya que son juegos que ya se jugaron en su época. Destacar juegos como Pacman y street fighter que siguen su patrón original y otro como metal slug que ya ha pasado por varias consolas anteriores.


Juegos clasicos mejorados

Estos juegos mantienen su estructura de juego, pero se ha mejorado gráficamente. En este punto tenemos juegos que se añade más colores al juego y sigue siendo 2D como es el caso de Bubble Bobble para Wii.




Otro caso sería Prince of Persia de Xbox Live que de ser un juego 2D lo transformaron a uno 3D con escenarios más detallados que hace que parezca otro.


Continuación del Juego clásico

Mantiene la idea del apartado anterior, con la salvedad que introduce nuevos niveles y nuevo argumento(aunque ya como mencionamos no muy complejo). Esto se utiliza mucho en juegos que en su salto de arcade a la nuevas videoconsolas no tuvieron éxitos, por lo que vuelven a lo que le dio éxito a un coste más bajo.

En este destaca el caso de megaman que tuvo un cambio de 2D a 3D en megaman 7 y 8 y en el 9 volvió a los orígenes para Xbox live y PlayStation Store.



Otro caso más conocido es de Sonic que vuelve a los orígenes que le dieron éxito en megadrive con Sonic 4: episodio 1.Este juego contendrá 4 episodios por lo que si compras los 4 saldrá como si comprarás un juego normal de consola.


Juegos creados siguiendo las premisas del arcade

En esta categoría se presentan juegos nuevos de arcade que no tienen nada que ver con los anteriores. Estos juegos principalmente son creados por compañías desconocidas que se tienen que hacer hueco mediante ideas originales. De hecho estos juegos al no ser comerciales son más cercanos al jugador ya que se le ofrece lo que busca.

Un ejemplo de esto es el Castle Crasher creado por Behemont para Xbox Live el cual fue mejor juego de Xbox Live de 2008.


Otro juego que se hizo conocido fue World of Goo del estudio 2d Boy el cual empezó como un juego indie(que mencionaremos después) y debido a su éxito tuvo una versión en wiiWare en el que fue catalogado unos de los mejores juegos de 2008 superando a juegos de grandes compañías.


Juegos indie.

Para finalizar hablaremos de los juegos indie, estos juegos son creados principalmente por pequeñas compañías que quieren hacerse un nombre e incluso por usuarios. Existen servicios de descarga para subir el juego de manera gratuita, también aunque más difícil los servicios ya mencionados. El coste de estos juegos suele ser mínimo o gratis ya que como hemos mencionado es más para darse publicidad.

Estos son algunos ejemplos:



Conclusión

Despues de analizar todos los puntos podemos decir que con el retorno del arcade nos encontramos las siguientes ventajas:

Buenas tardes. En nombre de todo el equipo de FREAK MACHINES me gustaria disculparme por la escasa actualización de nuestras secciones. Esperamos en un futuro poder ofreceros muchos más contenidos.

Quisiera inaugurar una sección nueva para nuestro blog, en la cual pretendemos que leais las entrevistas que los miembros del blog hagamos a personas famosas y destacadas dentro del mundo del manga, del anime y de los videojuegos. Os ofrecemos en exclusiva la entrevista realizada en la tarde del 7 de diciembre del 2010 a Joan Sanz Bartra, actor de doblaje catalán que ha dado la voz a uno de los personajes más carismáticos y más queridos de la serie Dragon Ball: Vegeta.


Antes que nada me gustaria decirles que el texto que les ofreceremos a continuación es producto de la ordenación de la información que nos transmitió Joan, dado que a pesar de que grabamos la entrevista en video, debido al murmullo de fondo apenas se nos escucha. No obstante el video será también colgado.


Buenas tardes Joan y muchas gracias por aceptar nuestra petición de entrevistarnos. Antes de comenzar con el grueso de la entrevista, nos gustaria que nos hiciera una pequeña presentación sobre ti:

Mi nombre es Joan Sanz i Bartra, tengo 51 años. Nací en Olesa de Monserrat y tengo mi residencia actual en Collbató. Mis inicios como actor se remontan a mi participación en la Passió d'Olesa de Monserrat. Debo decir que, en relación a mi profesión, en treinta años que llevo me he dado cuenta de la satisfacción en la creencia en el talento. Esto es algo que me ha enseñado y muy bien mi maestro en la profesión, Joan Pere, actor y director, que es bien conocido por haber dado la voz, en castellano y en catalán, al actor Woody Allen. Como actor de doblaje, sobre todo con Bola de Drac, estuve diez años, desde la temporada 89/90 hasta el año 2000. Ahora soy guionista y por ello he estrenado tres películas para TV3.:Cafè&Clixé, Orígens i Temps Afegit. Actualmente tengo mi propia productora, Bonavista Films. Sin embargo, el trabajo que más fama me ha dado es haber doblado el personaje de Vegeta.



Ahora nos gustaria que nos hablara, en breves líneas y a modo de introducción, sobre su labor en la serie de Dragon Ball y su trascendencia posterior:

Cuando doblaba al personaje de Vegeta, nunca me imaginé la enorme trascendencia que tendría dicha serie, sobre todo en estos momentos. A pesar que hace ya casi veinte años que la serie finalizó. Poseo un canal personal en la página Youtube, donde recibo miles de visitas diarias, sobre todo como consecuencia a que colgué un video en el que ponía la voz de Vegeta.

No sé si estás familiarizado con la cultura otaku, es decir, con el seguimiento de comics y las series de animación que se han hecho sobre estos. Pero entre los seguidores más acérrimos de Dragon Ball han surgido polémicas sobre cual es el mejor de los doblajes, sobre todo teniendo en cuenta que el doblaje de la serie que más polémica y controversia ha despertado ha sido sin duda alguna el doblaje en castellano. ¿Alguna vez ha escuchado la serie en castellano u otras lenguas reconocidas por el Estado Español? ¿Qué prefiere, traducción o versión original con subtítulos?

En mi opinión, considero que si una serie, como Dragon Ball, ha de ser traducida, la traducción ha de adaptarse a los movimientos de la boca. Defiendo la versión original, siempre y cuando sea entendible. Si el idioma en el que se ha hecho la serie es entendible por parte de la persona que lo ve, seré defensor de la versión original. Ahora bien, si la lengua que se usa para la versión original no es entendible, pues no habrá más remedio que recurrir a la traducción. Sobre el doblaje de Dragon Ball en otras lenguas del Estado español, no tengo mucha conciencia de la polémica que hay entre el doblaje en castellano y el resto. Del doblaje en valenciano, algo he oído y siempre me ha resultado muy peculiar, no deja de sorprenderme, ya que estamos hablando de un doblaje que se ha realizado a partir de un dialecto del catalán, que es el valenciano.


¿Cuál ha sido la mejor época o saga, según tu opinión, de Dragon Ball?

Pienso que la mejor época ha sido Dragon Ball Z, sobre todo por la banda sonora que acompañaba todos los capítulos.

¿Además del personaje de Vegeta, ha doblado en otras series de dibujos animados?
He participado en series de dibujos animados como Capitán Planeta, también en la serie "Els Barrufets" (Los Pitufos), dando la voz al pitufo travieso y también en otra serie japonesa, que tiene por título "Musculator", en donde daba la voz de uno de los dos locutores en los combates entre los diferentes personajes de dicha serie, concretamente Kazuo Nakano. El que doblaba al otro comentarista es actualmente monje en Monserrat.



¿Ha oído hablar del fenómeno en Japón conocido como "Dragon Ball Kai"?

He oído hablar, pero muy de pasada. He de comentar, a modo de inciso, que nunca nos llegamos a imaginar mis compañeros de doblaje y yo del boom posterior a la serie, sobre todo con los productos lanzados al mercado derivados de la serie. De hecho, a Marc Zanni (actor de doblaje que prestó su voz para dar vida a Son Goku) y a mí nos llamaron para formar parte de un concurso de disfraces infantiles en el Prat de Llobregat. Además, recientemente como sabrás fuimos llamados ambos para dar una conferencia sobre nuestra participación en la serie durante el último Salón del Manga que se celebró en Barcelona.



¿Dónde cree que reside el éxito de esta serie?

Como bien te he comentado en mi presentación, al principio de esta entrevista, en la actualidad soy guionista y, en mi función investigadora para tal labor me he percatado que nadie en este mundo te podrá dar nunca el secreto de que una serie se pueda convertir en un gran éxito. Dragon Ball es una serie que ha dado lugar a diferentes sagas y por lo tanto estaríamos hablando de una serie larga. De todos modos una serie larga no es siempre sinónimo de éxito asegurado. Por ejemplo, Aída es una serie hecha a gusto del consumidor, pero la protagonista principal ha sido desbancada por los secundarios, que se han convertido conforme la serie ha ido avanzando, en los auténticos protagonistas.

¿Qué aspectos podría resaltar del personaje de Vegeta?

Vegeta para mí es un personaje que, salvando las distancias, lo comparo con House y con el Vizconde de Valmont, interpretado este personaje por John Malcovich. Ambos personajes nunca abren la boca sin calcular el daño que van a hacer. Semejante característica es también propia de Vegeta.



¿En qué episodio o saga de Dragon Ball ha disfrutado más?

A pesar de que la mejor saga pueda ser la de Freezer, la saga con la que me lo he pasado muy bien es la saga con el monstruo Bu, sobre todo teniendo en cuenta al villano de dicha saga, la primera versión del monstruo, doblado por Jordi Vila.

Debido a ese gran "boom posterior" del que hablaba, he de decirle que hace un año más o menos, la FOX llevó al cine "de carne y hueso" la saga de Dragon Ball, con una película titulada "DRAGON BALL EVOLUTION.

No tenía ni idea.

Le recomiendo que no la vea. Goku es un adolescente que va al instituto, es aquí donde conoce a Chichi. Ninguno del resto de personajes se parece a los que hemos podido ver en la serie de dibujos animados. El villano principal es Picolo (Cor Petit) que parece una versión gimnaseada y musculada de Nosferatu. Además, Goku no se transforma en un gorila gigante, sino mas bien en un hombre lobo.

Con semejante producto, estaríamos ante otro "error" de Hollywood, de llevar a la gran pantalla una serie de dibujos animados. Personalmente que algo similar ocurrió con la adaptación a la gran pantalla con "Los Picapiedra". John Goodman, que interpretó a Pedro Picapiedra, se le parecía fisicamente al personaje, pero claro, no es lo mismo y debido a esta extraña situación, no siempre se puede considerar buena idea llevar al cine las series de dibujos animados.

Para finalizar con esta entrevista, nos gustaria que nos hablara de sus proyectos actuales y sobre todo futuros.

En estos momentos, lo que hago es trabajar en un proyecto tras otro, lo cual no siempre resulta ser una labor fácil y rentable, ya que llega un momento en el que surgen varias cosas a la vez y, o bien eliges, o bien te sumerges en varios proyectos a la vez. En estos momentos estoy realizando un largometraje con un chico en Barcelona. Además de guionista, también soy novelista. Publiqué una novela, Manguta, en donde hablaba de mi andadura en el mundo del doblaje pero con otra identidad. El Manguta es aquel "actor" casi extra, que apenas tiene importancia y su paso por una película o serie se limita a una pequeña frase en toda la cinta.

¿Está sumergido en un proyecto de novela recientemente?

Sí, en estos momentos tengo el argumento de una novela que espero que mi trabajo me permita escribirla y que tiene como origen una leyenda que es muy conocida en Cataluña, ambientada en el siglo IX en Monserrat y que tiene como protagonista a Joan Garí, conocido también como Frai Garí.

Para finalizar con la entrevista, manifestarle nuevamente nuestra gran satisfacción de haber tenido la oportunidad de dedicar parte de su tiempo a dar a conocer su labor como actor, director, guionista y novelista y sobre todo su gran personalidad.

El placer ha sido mío.


Para finalizar con la crónica de esta entrevista, me gustaría agradecer a mi querida amiga y compañera de aventuras congresistas en Historia Antigua, Diana Fonseca, que me acompañara en este momento, que es también el suyo, ya que sin ella no habríamos tenido ni las fotos ni el video.